Jim Henson

Ustna historia świątecznych świąt Emmeta Ottera i tego, jak śpiewające wydry doprowadziły do ​​Mrocznego Kryształu

>

Na świecie jest mnóstwo świątecznych ofert specjalnych, ale tylko nieliczni osiągają status klasycznego, corocznego oglądania części Twojej rodziny. W ciągu 41 lat istnienia Świąteczna opaska Jima Hensona Emmeta Ottera obrał powolną i stabilną ścieżkę od uznania kultu do wielkości na większą skalę. Chociaż z pewnością nadal nie jest to coś wyjątkowego, który cieszy się tak dużą rotacją Święta Charliego Browna lub Rankin/Bass” Rudolf Czerwono nosy renifer , zwolennicy Emmeta trzymają tę słodką małą wydrę i jego przyjaciół z Frogtown Hollow blisko naszych serc.

Świąteczna opaska Jima Hensona Emmeta Ottera pierwsze ekrany telewizyjne pojawiły się 4 grudnia 1977 r. w Kanadzie na antenie CBC. Wyemitowanie go w amerykańskich telewizorach zajęło rok, a jego premiera odbyła się w HBO 17 grudnia 1978 roku. W tym czasie kanał kablowy premium miał około 1,5 miliona abonentów w całym kraju, co oznaczało, że program miał bardzo ograniczoną publiczność. Powtarzany w HBO, nie stałby się bardziej popularny aż do grudnia 1980 roku, kiedy ABC uzyskało prawa do emisji nieco zredagowanej wersji z narracją Kermita Żaby przez cały czas.

Fani przez pokolenia wychwalali zalety adaptacji książki Russella i Lillian Hoban autorstwa Jima Hensona, poszerzając świadomość tak bardzo, że doczekała się ona specjalnych edycji DVD, pierwszego oficjalna ścieżka dźwiękowa w tym roku od Varese-Sarabande i Fathom Events pokazy w kinach w całym kraju 10 i 16 grudnia.



FullSizeRender-2

Pierwsze wydanie książki Russella i Lillian Hoban.

Opowieść była sama w sobie adaptacją ilustrowanej książeczki, Świąteczna opaska Emmeta Ottera , napisany przez Russella i zilustrowany przez Lillian w 1971 roku. Opowiada on – i adaptację Hensona – historię młodego Emmeta Ottera i Ma Otter z Frogtown Hollow. Żyją napiętym finansowo życiem, odkąd Pa Otter zmarł, piorąc ubrania i wykonując dorywcze prace, aby utrzymać się na powierzchni, ale żywią się prostymi przyjemnościami ześlizgiwania się po świeżych lodowych zjeżdżalniach lub wspólnego śpiewania piosenek przy ognisku. Ale kiedy każdy z nich słyszy o lokalnym pokazie talentów oferującym zwycięzcy nagrodę w wysokości 50 USD, osobno planują udział, aby wygrać pieniądze na prezenty dla drugiego.

FullSizeRender-3

Wnętrze rozłożone z ilustracjami Lillian Hoban.

Do projektu Henson sprowadził stosunkowo niewielką grupę swoich Muppeteerów, w tym Franka Oza, Jerry'ego Nelsona, Dave'a Goelza, Richarda Hunta, Erena Ozkera i różnych techników, w tym specjalistę od efektów specjalnych Faza Fazakasa, aby ożywić ten program specjalny. Choć historia była słodka i delikatna, Henson chciał, aby techniki i zakres efektów wizualnych były przełomowe i pomagały w opowiadaniu historii w subtelny, ale imponujący sposób. Program specjalny był także nieoficjalnym przesłuchaniem dla piosenkarza i autora piosenek Paula Williamsa, który napisał wszystkie oryginalne piosenki i muzykę do filmu. Sukces tego projektu doprowadził go do zatrudnienia przez Hensona do komponowania i pisania piosenek dla Film o mupetach .

Aby uczcić specjalne, świąteczne pokazy, SYFY WIRE zebrało historie kilku kluczowych aktorów filmu, w tym Paula Williamsa (autor piosenek/kompozytora), Dave'a Goelza (głos i wykonawca dla Wendell Porcupine/Catfish/Will Possum), Marilyn Sokol (głos Ma). Otter) oraz córkę Hensona i prezes Fundacji Jima Hensona, Cheryl Henson, aby powspominać o tworzeniu tego specjalnego, który pozostaje najważniejszym punktem kariery dla każdego z nich.

Emmet i zespół dzbanów

Jug-Band w akcji.

ZBIERAMY TRUPĘ

Henson i Muppety byli częścią Ulica Sezamkowa od 1969 r. W 1976 r. Muppet Show został zamówiony przez Sir Lew Grade do produkcji ATV w Wielkiej Brytanii, a cała trupa przeniosła się do Wielkiej Brytanii, aby produkować cotygodniowy serial.

Cheryl Henson: Londyn jest gdzie Muppet Show było skończone, a mój ojciec był w Londynie przez większość tego roku, więc Donald Sahlin naprawdę kierował nowojorską budową w warsztacie.

Don przez wiele lat był głównym budowniczym lalek dla Muppetów. Zbudował psa Rowlfa ze szkicu mojego ojca, a Erniego i Berta ze szkiców mojego ojca. Jest wspaniałym, wspaniałym budowniczym lalek i był głównym projektantem Emmet Wydra i był to dla niego projekt bardzo, bardzo ważny. Bardzo ciężko nad tym pracował. Wszyscy mówili: „Och, Don to uwielbia. Naprawdę tak ciężko nad tym pracuje. Stało się to swego rodzaju obsesją. Pracuje nad tym w szalonych godzinach, wiesz?

Świąteczna opaska Emmeta Ottera wszedł do produkcji w Toronto w marcu 1977 roku, pracując na podstawie wiernej adaptacji scenarzysty Jerry'ego Juhla. Ten specjalny był drugim świątecznym scenariuszem Juhla dla Jim Henson Co., jego pierwszym bytem Wielki przełącznik Świętego Mikołaja film telewizyjny, który został wyemitowany w CBS w 1970 roku. Jednym z dodatkowych głosów Muppetów w tym filmie była nowojorska aktorka Marilyn Sokół ( Faulowanie ).

Marilyn Sokół: Dorastałem na reklamach [Jim's] Wilkins Coffee. Tak więc, co się stało, poszedłem na przesłuchanie na warsztaty. Czytam ogłoszenie w obu Pokaż firmę lub Za kulisami wszedłem i Jim poprosił mnie, żebym dołączył do Sesame Workshop i tak zacząłem pracować z nimi wszystkimi.

To było bardzo, bardzo ekscytujące. Wiesz, bardzo wyjątkowy. To po prostu sprawiło, że poczułem się tak szczęśliwy, a ludzie, którzy byli w warsztacie, byli wspaniali. nie zacząłem robić Ulica Sezamkowa do po Wielki przełącznik Świętego Mikołaja . Wtedy [Henson powiedział], że naprawdę kochał mój głos, ale moje [marionetki] manipulacje były jednak do niczego. Wcale nie byłem dobrym manipulatorem. Ale on przychodził, żeby zobaczyć, jak dużo występuję.

[Do Mrówka ], Jim poprosił [abym głosował Ma], a potem zaczęliśmy. O ile sobie przypominam, zaczął prosić mnie o czytanie niektórych z nich i pracował nad moim regionalizmem, wiesz. Pracował nad moim nowojorskim akcentem. Właśnie brałem od niego wskazówki. Był szefem i oczywiście bardzo mi się to podobało. Podobał mi się projekt, pokochałam tę rolę i po prostu chciałam podążać za jego kierunkiem. To był główny cel z mojego punktu widzenia. Frank Oz miał mój głos po tym, jak długo nad tym pracowaliśmy. Więc miał to do pracy i mógł manipulować marionetką do mojego głosu.

Za kulisami w sklepie Henson wybierał dodatkowych wykonawców, którzy grali drugoplanowe postacie obok kluczowych postaci granych przez niego samego (Harrison Fox/Wąż), Franka Oza (Ma Otter/Chuck) i Jerry'ego Nelsona (Emmet/Doc Bullfrog). Były pracownik techniczny firmy Hewlett-Packard, który stał się twórcą lalek i dobrze zapowiadającym się wykonawcą, Dave Goelz, został powołany wraz z Richardem Huntem (Charlie) i Erenem Ozkerem (Gretchen Fox/Hetty).

Dave Goelz: Zrobiliśmy dla niego długą budowę i wtedy pracowałem w warsztacie. Nie pamiętam, żebym został poproszony. Myślę, że to było po prostu pewne, że będę się zaangażować. Widzisz, kiedy dołączyłem do Jima, byłem zainteresowany występem. Wspomniałem mu o tym. A on powiedział: „Cóż, mamy trzech gwiazdorskich wykonawców. Przez większość czasu wszystko jest w porządku, ale kiedy robimy coś specjalnego, korzystamy z dodatkowych ludzi i wtedy moglibyśmy z tobą współpracować. A w międzyczasie popracuję z tobą, żeby doskonalić twoje umiejętności. A Jim dotrzymał słowa. Zawsze.

Tak więc budowaliśmy lalki i myślę, że kiedy ja budowałem Catfisha, Jim mógł powiedzieć: „Chciałbyś go zrobić?”. Ale nie jestem pewien, kiedy dowiedziałem się o Wendellu. Rollie Krewson zbudował Wendella. [Kiedy nadszedł czas, aby wybrać jego głos], myślę, że po prostu spróbowałem tego głosu i Jim powiedział: „Tak, to miłe”. To było tak nieformalne, że Jim po prostu kazał nam [spróbować rzeczy] albo mówił: „No cóż, Richie (Hunt), spróbuj faceta z kazoo”. Po prostu działał w ten sposób, a potem mówił: „Och, to miłe. Dobra. Dobre.' Lub „Chcesz spróbować? Chciałbym, żebyś spróbował tego a takiego. I tak to zrobił.

Obsadził, bo znał wszystkich bardzo dobrze. Miał wyczucie, kto może co zrobić, a co będzie naciągane i co pomogłoby wykonawcy rozwijać się bez przekraczania jego możliwości. Pod tym względem był po prostu wspaniały. Byłem tylko raz przesłuchany przez cały czas z Jimem.

TWORZENIE MUZYKI

Mrówka został stworzony z myślą o silnym muzycznym kręgosłupie, więc Jim potrzebował oryginalnych piosenek i muzyki, aby podbudować całe to wydarzenie. Jednym z najbardziej utytułowanych autorów piosenek w tamtych czasach był Paul Williams, który już pisał hity do Three Dog Night, The Carpenters i Barbra Streisand.

Paul Williams: Poproszono mnie, abym poszedł i pojawił się jako gość Muppet Show (Sezon 1, Odcinek 8) i kiedy pojawiłem się na planie, żeby spotkać się ze wszystkimi, byłem już wielkim fanem. Ogólnie nie wiedziałem o Muppetach, ale pamiętam, że widziałem niektóre z nich Ed Sullivan Show kiedy byłem dzieckiem. Ale w trasie z moim zespołem w latach 70. częścią przybycia – bo to były szalone czasy – było… Ulica Sezamkowa . Niezależnie od tego, czy byłeś w domu w Los Angeles, czy też byłeś w jakimś zapomnianym, maleńkim, maleńkim miejscu w Ameryce Środkowej, gdzie nie wiedziałeś, w jakim mieście się znajdujesz, wstawałeś rano, włączałeś Ulica Sezamkowa , i było tam trochę bardzo modnego humoru, więc wszyscy byliśmy wielkimi fanami.

Więc poznałem Jima i wszystkich. To było jak przebywanie ze starymi przyjaciółmi i była tam życzliwość z dodatkowym porządkiem cynicznego humoru, który naprawdę wydawał mi się świetnym dopasowaniem dla mnie i myślę, że pasował również do Jima. Niemal natychmiast Jim zapytał, czy byłbym zainteresowany robieniem Świąteczna opaska Emmeta Ottera . Powiedział: „Zrobimy program dla HBO. Jest trochę inaczej. Próbujemy z muppetami kilku rzeczy, których tak naprawdę nie robiliśmy wcześniej, ale wydaje mi się, że może to być niezłe.

Myślę, że tak naprawdę robił jazdę próbną, aby zobaczyć, jak razem pracujemy. Bo to, co było wtedy najważniejsze na jego talerzu, to Film o mupetach nadchodzi. To był ogromny hazard i myślę, że jedną z rzeczy, nad którymi się zastanawiał, było to, czy byłbym odpowiednim facetem Film o mupetach .

EOJBX03

Emmet Otter i jego bas w balii.

Śpiewnik do programu specjalnego okazał się mieć tradycyjny, amerykański ton. To nie był styl muzyki, który zwykle pisał Paul Williams, ale ostatecznie napisał dziewięć oryginalnych piosenek (jedna nie wyemitowana i niedawno przywrócona do ścieżki dźwiękowej „Born in a Trunk”).

Williamsa: To zabawne, ponieważ nigdy nie miałem piosenek piszących się tak szybko, jak te piosenki same się pisały. Niektóre tytuły pochodzą z książki. Z Świąteczna opaska Emmeta Ottera , masz tę niezwykłą opowieść, która ma taką głębię. Myślę, że jest napisany w taki sposób, że tytuły i fabuła doprowadziły mnie do tego, co teraz nazwalibyśmy Americana, a ja to nie zrobiłem. Myślę, że prawdopodobnie tak blisko tego stylu jest jedna z piosenek, o których wspomniał Jim, kiedy się poznaliśmy. Powiedział: „Po prostu kochałem cię od czasu, gdy usłyszałem „Old Fashioned Love Song”. I chociaż „Old Fashioned Love Song” był naprawdę trochę kiepski, staromodny, było coś w tej piosence i prostocie moją melodię, którą zapalił wokół niej.

Poszedłem więc do scenariusza [po inspirację] i myślę, że scenariusz to wspaniała bajka z wielką duchową lekcją. Ma Otter i Emmet zaryzykują i w zasadzie niszczą swoje sposoby zarabiania na życie balią do prania i zakuwania zestawu narzędzi. Choć są odważni i wspaniali, i jak bardzo im kibicujemy, faktem jest, że przewyższa ich hardrockowa grupa The Riverbottom Nightmare Band. Ale z tego wynika wspaniała okazja, aby napisać dwie piosenki, które razem tworzą jedną piosenkę, ale mają też przesłanie, takie jak „Nasz świat” i „Brothers”. To była wspaniała okazja dla autora piosenek.

A ja byłem absolutnie nieostrożny i to niesamowite, że bogowie świecili na tę produkcję. Nie pamiętam, chyba dostałem od aktorów jakieś delikatne klawisze, ale dużo lataliśmy przy siedzeniu naszych spodni. I nigdy nie pisałem dla Jerry'ego Nelsona, pisałem dla Emmeta. Postacie są takie absolutne i takie żywe. Więc wziąłem własny zespół szosowy i bardzo szybko napisałem piosenki. Kiedy ich teraz słucham, zdumiewa mnie pewna złożoność tego.

- Kiedyś pirat próbował go ukraść. Krążyły pogłoski, że użyje go do pirackiego żagla. Jestem niewinny takiego czynu, płakał, że to idealna pielucha dla małego wieloryba. To interesujące, ponieważ jest tam mocny hit z tak dużą ilością wewnętrznego rymu. Ma wszystkie te słowa, a mimo to śpiewa z łatwością. Przysięgam na Boga, że ​​jest jakiś rodzaj łaski, którą czasami otrzymujesz w trakcie takiego projektu; bogowie są z tobą.

Williamsa: To jak rodzina. Udało mi się natknąć na najsłodszą grupę ludzi, zarówno tych owłosionych, jak i filcowych, a głosy i ręce za nimi to po prostu najmilsi ludzie, z którymi kiedykolwiek pracowałem. A najlepsze w pracy z Jimem i Muppetami jest to, że spośród wszystkich Muppetów, wszystkich aktorów... i wszystkich w tej firmie, kiedy Jima nie było, Jima nie było. Istniała esencja tego, jak traktował ludzi, która jest kontynuacją wszystkiego, co robią muppety.

I sukces Świąteczna opaska Emmeta Ottera należy nie tylko do Muppetów i nas wszystkich, którzy nad nim pracowaliśmy, ale do tych słodkich ludzi, którzy to widzieli i pokochali. Zniknąłby, ale grali to dla swoich dzieci i grali w to w każde Boże Narodzenie. A potem, kiedy ich dzieci wyszły za mąż i miały dzieci, grali w to każde Boże Narodzenie dla swoich dzieci.

Jest budowany przez lata i myślę, że to prezent dla Jima i prezent dla nas wszystkich.

Musimy przyznać, że sukces tego utworu jest naprawdę w sercach i rękach — nawet nie mogę ich nazwać fanami. W tym momencie, gdy ktoś podchodzi i mówi, że kocha Emmet Wydra , albo że ich córka uczy się grać na pianinie „Rainbow Connection”, to już dawno nie byli fanami. Teraz też w pewnym sensie stają się rodziną. Więc są dobrymi przyjaciółmi i myślę, że wszyscy musimy upewnić się, że dziękujemy ludziom, którzy utrzymują to przy życiu.

nieuczciwy jeden carrie fisher cgi


^